La moda y el cine (II)

Mis gustos se orientan hacia el lujo y el maximalismo por lo tanto mi número uno personal se lo daría a Greta Garbo en "Mata Hari" (1931). Todas esas joyas, el lamé, la pedrería en los vestidos y los brillos que me pierden como a las urracas.
A Lauren Bacall la han vestido muy bien en casi en sus películas. En su primera película “Tener y no tener” (1944) de Howard Hawks fue modelada a imagen y semejanza de Slim Keith, entonces esposa de Hawks que fue además quien la descubrió al ver su foto en una revista. Incluso parte del vestuario que se utilizo pertenecía a Slim, una de las mujeres mejores mejor vestidas en aquellos años. Sin embargo, a mí personalmente donde más me gusta su ropa es en “Asesinato en el Orient Express” (1974).
Sin ningún ánimo de exhaustividad mencionaré también otras películas cuyo vestuario me ha gustado. En “Henry y June” (1990) Maria de Medeiros y Uma Thurman tienen un aire bohemio y decadente con ojos ahumados, terciopelo, capas y estolas.
Las películas de Bertolucci siempre cuidan la estética. Me gusta especialmente “El último emperador” (1987) con la mezcla de trajes orientales y elegantes vestidos de los años 20.

En la foto sendas boinas rojas en "El cielo protector" (1989) y “Soñadores” (2003).

“Instinto básico” (1992) es una película llena de referencias a Hitchcock y los diseñadores del vestuario crearon para Catherine Tramell un guardarropa clásico en tonos blancos y tierras. En la famosa escena del interrogatorio lleva un vestido blanco muy a lo Grace Kelly.
Este año se llevan mucho las botas mosqueteras que lleva Sharon Stone en esta secuencia de “Instinto básico”. Claro que no a todas les quedan como a Sharon, algunas parecen más bien pescadoras de truchas con ellas.

La encargada de vestuario de Woody Allen en Match Point (2005), Jill Taylor comento en una entrevista que el vestuario de los Hewett tenía que parecer lo más caro posible. Sastres londinenses, camisas hechas a medida y ropa de Chanel para Chloe (Emily Mortimer). Chris Wilton (Jonathan Rhys Meyers) empieza llevando vaqueros y termina con trajes caros y jerseys de cachemir. Por el contrario, Nola Rice (Scarlett Johansson) lleva durante toda la película ropa informal a la moda comprada en High Street, un equivalente inglés de H&M. La ropa la señala como una intrusa en el mundo de los Hewett.
La ropa de hombre me aburre un poco, pero no cabe duda de que en la historia del cine se pueden encontrar grandes ejemplos de estilo como Cary Grant. Yo me decanto más por el estilo más dandy. Los malvados Patrick Bateman en "American Psycho" (2000) y Hannibal Lecter en "Hannibal" (2001) pueden ser un buen ejemplo en este sentido. Christian Bale con su look de gimnasio y sus trajes de Armani fue un adelantado de la tendencia metrosexual. El ganador de un Oscar Janty Yates fue el encargado de vestir a Anthony Hopkins en “Hannibal”. Un sibarita como el Dr. Lecter conocedor de los mejores vinos, de arte etc. no podía ser descuidado en el vestir. Su vestuario incluye trajes de Gucci y Armani así como un sombrero fedora blanco (el mismo modelo que llevaba Indiana Jones).

La moda y el cine (I). Alfred Hitchcock

En el bolso de Eva Marie Saint (Eve Kendall) se puede leer la etiqueta de Bergdorf Goodman´s. También se puede apreciar la pistola junto al resto de sus elegantes pertenencias.

En la imagen Grace Kelly en "Atrapa a un ladrón"(To Catch a Thief, 1955)

Hitchcock ha sido uno de los directores que más importancia le han dado al vestuario en sus películas. En Crimen perfecto (Dial M for Murder, 1954) según Donald Spoto “excepto el vestido de encaje rojo, todo lo demás era de confección. Deseaba ir de un vestuario brillante y lleno de color a otro apagado y deprimente a medida que cambiaba la fortuna de la mujer.”
Sobre “La ventana indiscreta” (Rear Window, 1954) Edith Head, la encargada del vestuario dijo “cuando me entregó el guión definitivo, cada vestido estaba indicado. Había una razón para cada color, cada estilo, y estaba absolutamente seguro de todo lo que había puesto sobre el papel. Para una escena la veía de verde pálido, para otra de gasa blanca, para otra de dorado. Realmente estaba materializando un sueño en los estudios.”

En “Vértigo” (1958), Kim Novak tuvo que plegarse a sus exigencias ya que según Edith Head “llegó con todo tipo de ideas preconcebidas acerca de lo que debía llevar y cómo debía verse y no debía verse en la pantalla anunció que no iba a llevar un traje gris con su pelo teñido de rubio para la cámara en Technicolor, puesto que temía que se la viera vaga y desteñida. También que posiblemente no iba a poder llevar escarpines marrón oscuro, puesto que exagerarían lo que ella consideraba unas pantorrillas más bien carnosas. Bueno, le dije que echara otra ojeada al guión. Para la escena en la cual tenía que llevar un traje gris y un chal blanco con su pelo rubio platino peinado hacia atrás, Hitchcock había sido muy específico. Había insistido en que debía dar la impresión como si acabara de surgir de la niebla de San Francisco… una mujer hecha de misterio e ilusión. Naturalmente, cuando fue plasmada en la pantalla, dio exactamente la impresión que Hitch quería”.

Para “Con la muerte en los talones” (North by Northwest, 1959) Hitchcock exigió contar con Eva Marie Saint y también mantuvo un férreo control del vestuario, según el mismo contó “Controlé hasta el último pelo de su cabeza. Se hicieron dos vestuarios para ella, y cuando fuimos a comprobarlos descubrí que el diseñador de vestuario la había vestido como una hospiciana… estaba vistiendo a la Eva Marie de La ley del silencio… fui yo mismo a Bergdorf Goodman´s y me senté allí con ella, y las maniquíes desfilaron. Escogí los vestidos por ella… Sugerí que fuera vestida básicamente en tonos negros… un traje de cóctel de seda muy negra ligeramente estampado con flores color vino para las escenas donde engaña a Cary Grant; un jersey marrón oscuro ribeteado y un traje de arpillera color naranja tostado para las escenas de acción… Hice lo mismo con Grace Kelly, que aparecía más bien apagada en Solo ante el peligro (High Noon, 1952). Pareció florecer para mí… me tomé mucho trabajo con Eva Marie Saint transformándola y haciéndola aparecer elegante y sofisticada. A continuación hizo una película llamada Exodo (Exodus, 1960), y parecía como disipada… Actué exactamente como un hombre rico manteniendo a una mujer: supervisé la elección de su vestuario en todos sus detalles… exactamente del mismo modo que hizo Steward con Kim Novak en Vértigo”.